manuel-guillen-1024x672

 

Hoy compartimos con vosotros la última de las primeras partes de las entrevistas a nuestros miembros del consejo artístico de ASESVI, esta vez queremos que conozcáis un poco más a Manuel Guillén, profesor de violín en el Real Conservatorio de música de Madrid y en la Universidad Alfonso X El Sabio.

Esperamos que la disfrutéis y que la compartáis en redes sociales 🙂

 

  1. ¿Dónde naciste?

Nací en Madrid aunque soy de familia totalmente andaluza, más en concreto de Carmona, un pueblo de Sevilla.

  1. Una ciudad preferida para vivir y una ciudad preferida por excelencia.

Madrid o New York son ciudades donde he vivido mucho tiempo y son maravillosas, aunque creo que acabaré en Málaga, me atrae mucho sobre todo por tener una vida más calmada.

  1. Un hobbie

Me encanta viajar.

  1. Tu comida preferida

Me gusta todo, pero algo muy simple como son las patatas fritas con huevos y chorizo pero claro ya sabemos son muchas calorías.

  1. Un compositor que te apasione.

Brahms.

      6. Una obra o varias por las que sientes debilidad.

Requiem de Faure y Scherezade de Romsky-Korsakov.

  1. Un violinista preferido

Aunque suene un poco desfasado, habiendo hoy día grandes violinistas en el mundo, me quedo con Oistrakh o Perlman.

  1. ¿Fuera de la música de tu ámbito profesional, qué tipo de música te gusta escuchar?

Para desconectar a veces en el coche pongo simplemente Kiss FM (no estoy haciendo publicidad) porque tienen música de mi época joven.

  1. ¿Cómo comenzó su relación con la música?

Mi padre me inculcó a esto y le debo todo lo que soy hoy.

  1. ¿Qué te llevó a tocar el violín?

La anécdota graciosa es que mi padre siendo trompeta y desde que nací obviamente escuchaba ese instrumento, hasta que me preguntú un día teniendo yo cinco años: ¿Que quería tocar violín o trompeta?, y yo le contesté: “Violín”. Supongo porque estaba harto de escuchar la trompeta y me parecía muy ruidosa.

  1. ¿Con qué profesores has estudiado?

Obviamente a lo largo de mi carrera realicé muchos cursos con importantes maestros pero lo que se dice estudiar años y a fondo, en España, básicamente toda mi infancia con el gran pedagogo Antonio Arias y después con Víctor Martín, que acababa de llegar de Canadá y revolucionó el panorama Español.

Luego en EEUU, con Vartan Manoogian y más tarde con Masao Kawasaki y Dorothy Delay (maestra de los grandes Perlman, Zukermann, Chang, Midori y un largo etc.)

  1. ¿En qué centros y ciudades se ha desarrollado tu carrera artística principalmente?

Madrid, y EEUU: Madison (Wisconsin) y en New York.

  1. Dinos un recuerdo de infancia referente al violín, una música que escuchaste o algo que marcó tu trayectoria.

El Concierto para violín y orquesta de J. Brahms.

  1. Háblanos de tus primeros profesores que recuerdas y qué han aportado a tu desarrollo artístico.

Cada profesor me ha aportado mucho, obviamente mi padre me ayudó con todo en el inicio, después Arias en la base de los primeros años con su pedagogía, Martín con sus ajustes en mi técnica aportando importantes cambios en la técnica más actual, Manoogian sobre todo con la técnica del arco, Kawasaki con la perfección y exigencia y Delay con el escenario.

  1. ¿Y que han aportado tus profesores y maestros en la madurez violinística?

Los que más me aportaron en este sentido fueron,  Manoogian y Kawasaki, cada uno en áreas diferentes me hicieron pensar en lo hay que tener en cuenta al estudiar, en lo que hay que fijarse, escucharse. Creo que es la clave del buen estudio.

  1. ¿Qué otras figuras musicales han influido en tu vida?

Como he dicho antes, de todos se aprende. Victoriano Martín, el padre de Víctor Martín fue muy importante en mi carrera, también como he dicho antes por supuesto mi padre fue fundamental pero habría que decir que se aprende del día a día, de cada alumno y de cada músico. 

  1. ¿Cómo comenzó tu vida profesional con el violín y a qué edad?

Antes de irme a EEUU (en aquella época no existían todavía en España ni la JONDE ni ninguna orquesta juvenil de ninguna comunidad, de hecho, ni en el conservatorio superior no había una orquesta) toqué con mi primera orquesta, era de cuerda, la Orquesta Santa Cecilia en aquel entonces, cambió de nombre, fui fundador de ella, éramos chicos todos muy jóvenes liderados por Mercedes Padilla, aprendimos mucho y tocábamos en muchas ciudades de España haciendo giras de conciertos,  fue una experiencia muy buena. Ya a nivel profesional y antes de acabar la carrera, Víctor Martín que era en ese momento concertino de la ONE, nos dio a algunos alumnos la posibilidad de hacer una prueba para el maestro Jesús López Cobos, fui aceptado y tuve la ocasión de tocar durante un año con esa importante orquesta.

Después de estudiar en EEUU ya habiendo sacado la plaza de profesor de violín como funcionario en Madrid, fui haciendo propuestas y la verdad que me fue muy muy bien, muchos conciertos, una enorme actividad. Creo que el curriculum de haber ganado varios concursos importantes como el Gyenes, el premio nacional Sarasate, concurso de solistas en EEUU y haber tocado bastante como solista con orquesta,  ayuda mucho a poder tener contratos.

  1. ¿Cómo recuerdas aquellas primeras experiencias profesionales?

Muy buenas, aprendiendo mucho, sientes que te faltan horas para no parar, me considero que he sido una persona de muchas actividades, profesor, concertista, orquesta, cámara; siempre una persona inquieta, con muchas ideas y muy activo.

  1. ¿Con qué instrumento tocas?

Llevo ya unos años con un precioso instrumento Tommaso Carcassi de 1767. Estoy muy contento con él.

  1. Qué opinas sobre los instrumentos, ¿nuevos o antiguos?

Si puedes permitirte tener un violín bueno antiguo, es lo ideal,  ya sabemos que es cuestión de dinero: Cuando yo compré este instrumento que tengo ahora aparte de ahorrar todo lo que ganaba, que era bastante, al final tuve que pedir un crédito para terminar de pagarlo, es una importante inversión que merece la pena.

Pero eso no quita que hoy día hay muy buenos instrumentos y arcos modernos de diferentes categorías para alumnos y para profesionales.

 

Si os perdísteis la anterior entrevista a Aitor Hevia, podéis leerla pinchando AQUÍ

Síguenos en nuestras redes sociales de Twitter y Facebook

Uso de cookies

Este sitio web utiliza cookies para que usted tenga la mejor experiencia de usuario. Si continúa navegando está dando su consentimiento para la aceptación de las mencionadas cookies y la aceptación de nuestra política de cookies, pinche el enlace para mayor información.plugin cookies

ACEPTAR
Share This